Радиолог сделал на томографе копию скрипки Страдивари

А Страдивари — раскрученный веками бренд.

Те моменты фрезеровки что показаны на фото (справа от автора проекта) несколько смущают — есть сомнения, чьл stl модель просто затолкали в машину и особо не парились над разбивкой траекторий по векторам.

Давно еще читал где-то, что большая часть успеха его скрипок была в лаках, особых формулах, которыми он не особо делился.

Я полагаю, радиологи в среднем, разбираются в скрипках так же хорошо как слесари, например, или дальнобойщики :)))

Наш «любимый» музТВ (или еще какая хрень из этой серии), это поток для массы, причем малообразованной в музыкальном плане. Им пох, какой там микрофон, им главное, цитирую «Кхаааа, прикольно...».

Но сходите на концерт скрипки и послушайте, что ТА публика обсуждает в перерывах. Или вот я в капелле был, много про специфику исполнения на органе услышал, от окружающих.

Нет. Тогда слушать ходили герцоги и принцы, но тоже с двумя классами образования. ;)
Причём тогда-то музтв не было. И, думается мне, концертный зал заменял музтв. То есть сейчас в концертном зале, средний уровень образования всё же повыше чем тогда. Сходить на концерт это круто -- это показатель статуса человека: вот петрович с семёнычем не ходят, а я хожу. Значит я умнее. Или как наши политики в церковь под прицелами телекамер ходят -- не для того, чтобы с богом пообщаться, а чтобы очков политических набрать. Пушкин, кстати, это описывал, скажем в сцене Онегина, заканчивающейся словами:
«Балеты долго я терпел,
Но и Дидло мне надоел»

Ходит мнение, например, что тот же Паганини сочинял свои капризы, для того чтобы был материал, на котором он мог бы продемонстрировать всю свою виртуозность. А сейчас скрипачи играют эти капризы наперегонки -- кто быстрее запилит, тот и круче. Точно так же, как пианисты, электрогитаристы любят запиливать «полёт шмеля».

Это я к тому, что ничего не изменилось с тех пор. Широкие массы оценивали выступления на понятном для них уровне. Яркость декораций и техника игры. Ну а если ещё и скрипка Страдивари, то однозначно это фурор.

Так было всегда. И так будет. Для большинства Страдивари -- это не божественный звук, а показатель статуса. Как в анекдоте времён СССР:
Скрипач занимает второе место на международном конкурсе. Идёт печальный... Сопровождающий его критик:
-- Ну, что голову повесил?
-- Да, -- говорит, -- обидно, если бы занял первое месте, мне бы скрипку Страдивари дали
-- А зачем она тебе? У тебя ведь отличная скрипка.
-- Понимаешь, для меня скрипка Страдивари, это как для тебя маузер Дзержинского.

Ваня, МузТВ тогда заменяли кабаки и притоны. Там и послшать после работы можно было и посмотреть и т.д.

В литературе мы не раз выстречаем презрительное отношение дворянства к сословию актёров, музыкантов, поэтов и проч. Правда, как я понимаю, к XIX веку это отношение несколько выравнялось. То есть игра на сцене может и осталась чем-то вроде проституции, но, по-крайней мере, поэтов-дворян к тому моменту наплодилось достаточно. Но актёров не было. И я вот так навскидку не припомню ни одного композитора или виртуоза... Это говорит либо о качестве музыкального образования, либо о том, что при всём качестве публичное музицирование несло некий оттенок неприличности. Или может быть было позволено этикетом исключительно незамужним девицам (все в сад!).

А я думал всех дворян красножопые в 17-м порезали либо они в Ангнию уплыли.

Хотя были исключения, полапать девок в кабаках и графу было не зазорно, если не узнает никто. Но это уже другое.

Я не сильно-то знаю что там в европах творилось в то время. Уверен что то же самое что и в России, но быть может с опережением лет на 10-20. В России же, до Петра был вообще мрак. Пётр I заявил что безграмотный дворянин не имеет права жениться. Чуть позже, кто-то из императриц наших, ввёл закон о том, что (дай бог памяти...):
1. В 10-12 лет, дворянский недоросль должен был сдать гос.экзамен продемонстрировав умения читать, писать, знания арифметики и геометрии («дверь» -- это прилагательное, потому что прилагается к косяку);
2. Лет в 18, наверное, был второй гос, на котором надо было знать географию, фортификацию и истории россии.
Не знаю что делали с теми, кто завалил первый гос. Но заваливших второй принудительно зачисляли в путяги.

Впоследствии, в общем, шло развитие образования, но я никаких музыкальных предметов в расписании уроков небыло вообще. Даже стандартного для советской школы предмета пение. По-моему там вообще не было ничего посвящённого искусству. Никакого тебе МХК.

В путягах тех времён -- в академиях, -- учили рисованию и скульптуре. Но не музыке.

Женский пол сидел дома и от скуки, дожидаясь замужества, учился играть на фортепиано, рисовать, вышивать и тд. и тп. Хотя уже ближе к XX веку, появляются какие-то там «институты благородных девиц» и тому подобное, и учат там тому же самому: как мазурку танцевать, бренчать на ф-но, рисовать и спать исключительно на правом боку -- это Ахматова хорошо описывала.

Конечно же появлялись среди дворянства и выпускники СПбГУ. Тот же Витте, например. Но, СПбГУ -- это значит гражданская карьера, что позволено лишь младшим сыновьям. И, СПбГУ -- это далеко не всем под силу.

И вы учтите, что всё это на базе практически нулевого дошкольного образования -- что с дошколятами делать и как им мозги развивать придумали лишь в XX веке. То есть средний уровень интеллекта тогда был ниже: сейчас даже если родители забивают на ребёнка, то хоть в детском саду ему может какие-то развивающие игры покажут, или правильно выговаривать букву ’р’ научат, или быть может даже научат писать слово «мама». А тогда ребёнок лет до семи бегал в рубахе по полям и лугам, совершенно беззаботно и не думая о том, как ему в дальнейшем будут вбивать в голову образование.

Это легко. Вторая гармоника -- это частота в два раза выше чем основная. То есть звук на октаву выше. Третья -- это октава плюс квинта, то есть частота в три раза выше.

> Но, догадываюсь, что на слух, без соответствующего софта,
> ее поймать гораздо сложнее чем разницу между 320 и 512
> килобитным звуком цифры, которую я кстати не улавливаю ))))))

Разницу между 320kbit/s и 512kbit/s действительно уловить непросто. Для этого нужны специальные тренировки -- надо тренировать слух ловить звуковые артефакты кодирования. Ну и аппаратуру иметь достаточно хорошую, чтобы она воспроизводила с достаточной точностью, чтобы артефакты не терялись в процессе преобразования цифры в звуковые волны.

С гармониками же всё гораздо проще. Если вопрос интересен могу предложить эксперимент. Попробуйте пустить в свою звуковушку синусоиду в 440Гц. Потом добавьте к ней 880Гц, но с меньшей амплитудой. Поэкспериментируйте, выясните на сколько дБ меньше должна быть вторая синусоида, чтобы на слух сумма синусоид не отличалась бы от чистой первой синусоиды. Потом проделайте то же самое с третьей синусоидой с частотой в 1320Гц.
Я на полном серьёзе: возьмите, скажем, audacity, создайте три дорожки, в каждую добавьте 10 секунд чистой синусоиды но с разными частотами. А потом проигрывайте результат играясь с громкостью каждой дорожки или даже включая/выключая каждую.
Эксперимент не совсем чистый, поскольку все эти синусоиды будут обрабатываться усилителем звуковой карты, а возможно ещё и усилителем сабвуфера (или что там у вас стоит). Но, уверяю вас, если вторая (или третья) синусоиды будут иметь на 20дБ меньшую амплитуду, то разницу между чистой синусоидой на 440Гц и суммой вы будете слышать отчётливо. Ну разумеется, если у вас нету клинических проблем со слухом. Если же аппаратура неплохая, и достаточно терпения чтобы потренироваться, то вы сможете услышать вторую/третью гармонику даже если их амплитуда будет на 25-30дБ меньше амплитуды основной гармоники.